Las realistas animaciones en motion graphics de Joe Prytherch

Joe Prytherch más conocido como Mason London ( @masonlondon ) es un diseñador e ilustrador freelance inglés. Antes de convertirse en freelance, fue director de arte de la plataforma de música en línea Boiler Room. Mostramos en este post lo mejor de su trabajo increíble trabajo.

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Close up 📻Saggy Denim – @princessnokia 📻

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El taller y estudio canadiense de diseño crea fantásticos muebles a partir de tablas de skate recicladas

AdrianMartinus Design es un estudio de diseño y taller creativo totalmente integrado con un compromiso con la artesanía de calidad y los más altos niveles de servicio al cliente.AdrianMartinus fue fundado por los hermanos Adrian y Martinus Pool en 2012. Como carpinteros, estaban frustrados con el desperdicio de material de construcción que encontraban en los lugares de trabajo y, como ávidos patinadores, buscaban dar nueva vida a las patinetas rotas. Trabajando en el garaje de sus padres, comenzaron a convertir pisos de madera y patinetas rotas, muchas de las cuales fueron donadas generosamente por las tiendas de patinetas locales, en obras de arte y decoración del hogar.

Desde 2012, AdrianMartinus ha  mejorado progresivamente sus herramientas y maquinaria, ha ampliado sus conocimientos sobre carpintería y ha evolucionado su estética colaborativa como lo podemos ver en las siguientes fotos.

Accesorios de escritorios que todo diseñador debe tener

Detalles que todos querrán en sus espacios de trabajo.

Tener los accesorios básicos en un escritorio es un must para todos los diseñadores y ayudan a contribuir contribuir a la inspiración. En este post les mostramos una colección de útiles y divertidos accesorios encontrados por internet. Pueden compartir sus accesorios con nosotros.

Piden cancelar la serie de Rick and Morty debido a perturbador video «Rape de babe» de unos de sus creadores

“Rick and Morty”, una de las series animadas de adultos más famosas en estos tiempo, corre peligro de ser cancelada por una vieja polémica en la que se vio envuelto uno de los creadores Dan Harmon por haber filmado un perturbador video en 2009 para un festival de comedia, en que parodia la serie ‘Dexter’ y donde muestra violando con una muñeca bebe y tocando temas con la pedofilia.

ATENCIÓN: Este video puede ser inadecuado para algunos usuarios

Este artista revela las tipografías de logos famosos

El diseñador italiano Emanuele Abrate, tiene una cuenta de Instagram que trata sobre logotipos y decide mostrar qué tipo de fuentes han elegido algunas de las marcas más populares para que les representen, cambiando los nombres de los logos por su fuente.

Más información en: Instagram

La ilustradora Corinne Reid acusa de plagio a la serie de Amazon prime video «La Jauría»

La ilustradora Corinne Reid radicada en Boston, mostró a través de su cuenta de twitter la similitud de su ilustración con la imagen del cartel de la serie mencionando que han robado su trabajo y lo han usado para promocionar esta serie.

“Its been brought to my attention that the producers for the show La Jauría have stolen my work and used it to promote their Amazon Prime series … What do you think?”

Te dejamos aquí el arte de Corinne Reid y La Jauría para que tú decidas.

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El ingenio de las Fotografías combinadas de Stephen Mcmennamy

Stephen Mcmennamy es un artista que se dedica a manipular 2 fotografías combinándolas de manera creativa para lograr ilusiones. En octubre de 2012 fue presentado a Instagram. A partir de ahí, su interés por la fotografía creció y ese interés se convirtió en un proyecto en curso al que se refiere como combophoto. Todas las imágenes son únicas y a veces, el proceso es tan interesante como el resultado final.

Créditos: Visita el Instagram oficial del artista @combophoto

Que te parecen estas fotografías? Puedes escribir tus comentarios o enviarnos tus sugerencias de artistas.

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Muere Milton Glaser, el diseñador gráfico del famoso logo ‘I love NY’, a los 91 años

Milton Glaser, fotografiado en Barcelona en 1987

Milton Glaser (Nueva York, 26 de junio de 1929) fallece este 26 de junio de 2020 el mismo día de su cumpleaños a los 91 años de edad.

Es un diseñador e ilustrador considerado como una de las figuras más importantes del mundo del diseño durante la segunda mitad del siglo XIX. Sus múltiples obras representan la esencia y el estilo de vida de su ciudad natal, Nueva York. 

Diseño de la portada del primer disco de grandes éxitos de Bob Dylan

La trayectoria profesional de Milton Glaser comenzó en 1974, año en el que fundó su propia compañía tras estudiar en la Academia de Bellas Artes de Bolonia. Desde entonces, ha creado más de 300 carteles y portadas de discos musicales, entre los que destaca su trabajo para el músico Bob Dylan en 1969.

Otro de sus diseños más significativos es el clásico logotipo ‘I love New York’, realizado por Glaser en 1977 y que se convirtió rápidamente en un símbolo de Nueva York. Actualmente este logotipo se ha extendido a prácticamente todas las ciudades del mundo, que lo utilizan como método de atracción turística.

Diseño de póster para la serie «Mad Men».

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Alfonso Bialetti y el diseño de la Cafetera Moka Express

(Casale Corte Cerro, 17 de junio de 1888 – Omegna, 4 de marzo de 1970)

Alfonso Bialetti fue un ingeniero italiano conocido por la invención de la cafetera moka Express. Diseñada en 1933, la cafetera es un icono de estilo desde la década de 1950. Fue también el fundador de Industrias Bialetti, fabricante italiano de enseres de cocina.

El café moca toma su nombre de la ciudad costera del mar Rojo de Moca (Yemen), que ya en el siglo XV era una importante exportadora de café procedente en gran medida de Abisinia (región de Kaffa), especialmente a regiones de la península arábiga.

http://www.bezzera.it/

A principios del siglo XX ya existían en algunas cafeterías de Milán, unas cafeteras que obtenían el café bajo la presión del vapor. Se trataba de enormes dispositivos con caldera vertical, manejadas siempre por operarios expertos. Algunas de éstas cafeteras tenían forma de máquina de tren, como la patentada por Luigi Bezzera, maquinas que trataban de traducir los valores de la eficiencia y la emoción asociada con el tren expreso, a una bebida diaria. 

En general estas máquinas cafeteras pretendía dar un café elaborado con rapidez, y producían un café denso y oscuro. La imagen del tren y el café, queda definitivamente asociada y fijada para los italianos en el «café express». Aún así, estas máquinas eran siempre voluminosas y costosas, bastante complejas, fabricadas en latón, y estaban presentes solo en algunos establecimientos, ejemplo de esta época son las máquinas desarrolladas por la empresa Gaggia.

A pesar de ello, la Moka Express es un diseño del ingeniero italiano Alfonso Bialleti que, en 1930, presenta un primer prototipo original de la Moka Express. Tras varios intentos inventó un sistema de preparación que cambió la imagen del café nacional en Italia. Se trata de un producto doméstico, ligero, de fácil manejo y con un ingenioso diseño que le lleva a utilizar tan solo cuatro elementos en tres partes para componer una cafetera que produce un café con unas características singulares excepcionales. Como el propio Bialetti proclamaba: «Sin necesidad de ninguna habilidad en absoluto» «Un café en el hogar al igual que uno en el bar».


Alfonso Bialleti, a pesar de pertenecer a una familia que había trabajado el metal durante generaciones, tuvo que formarse en Francia en el fundido y procesado del aluminio para poder realizar su diseño, volviendo en 1918 a Italia donde monta su propio taller de metales.

La elección del material parece responder a las circunstancias de restricción económica de la época: este material sería uno de los que la industria italiana tendría en mayor disposición para la fabricación de objetos. A pesar de ello, y de manera inesperada, Alfonso Bialetti observó que este metal confería un sabor particular al café realizado en estas cafeteras express, ello es debido a que el café tiene la particularidad de oxidar ligeramente este material; argumento que aún hoy en día, utiliza la marca para defender su producto.

visita el instagram oficial de la marca @bialettiofficial


Para su diseño, Bialetti combinó la tecnología y la estética moderna con la tradición italiana de la elegancia y la artesanía de los juegos de café. Todo en su diseño es geometría, el cuerpo de la base es un poliedro de dieciséis caras, mientras que un hexágono es el asidero de la tapa, que tiene forma afacetada como un diamante; en general todas las piezas se inspiran en el facetado de la piedras preciosas.

Esta descomposición y síntesis geométrica, la ausencia de ornamentos superfluos, así como la idea de máquina doméstica o la velocidad en la producción, ideas que se asocian al futurismo, dan una personalidad netamente italiana a esta pieza emblemática nacida en el período Art Deco.

Hay un simbolismo común que une a la era de la modernidad: Ligereza, la velocidad y la movilidad, la fuerza, la energía y la electricidad, son términos que se ajustan a esta estética y estos materiales, el aluminio y la baquelita, y están asociados con el nuevo estilo de vida que el hombre moderno buscaba.

Su aspecto metálico de máquina y diamante, trasladan perfectamente un gusto estético tan heterogéneo como el del Art Deco, a un diseño de producto netamente funcional. Es Art Deco llevado al diseño industrial, pero también es la expresión y deseo del diseño italiano de entrar en la era de la modernidad en plena depresión económica.

Alfonso Bialetti: La Moka Express. «Un café en el hogar al igual que uno en el bar».

Bialetti presentó el diseño definitivo en 1933 y sigue manteniéndose actualmente de manera idéntica, aunque la marca ha ido incorporando nuevos modelos basados en variantes del diseño original. Existen numerosas imitaciones, pero solo las piezas originales están marcadas con una caricatura que representa al propio Alfonso Bialetti alzando el dedo índice pidiendo un café express, realizada por el caricaturista italiano Paul Campani, al que llamó «El pequeño hombre con bigote».

L’omino con i baffi (el hombrecillo del bigote), creado en 1953 por Paul Campani


Antes de la segunda guerra, Alfonso ya era capaz de producir y vender unas 10.000 unidades de la moka al año, vendiéndolas incluso personalmente en los mercadillos. Sin embargo tras la guerra, su hijo Renato que había estado en un campo de prisioneros alemán, puso en marcha un sistema de comercialización, publicidad y producción que llevó a la marca a vender unas 1000 unidades al día. La eficiencia y vigencia de este diseño no deja lugar a dudas, su producción hasta hoy, más de 250 millones de unidades, y su uso en los hogares de manera ininterrumpida desde su creación, es una muestra clara de ello.


La máquina de café, La Moka Express, se encontraría en pocos años en el 90% de todos los hogares italianos cambiando la cultura del café italiano. Bialetti cambiaría así no sólo la técnica de elaboración de café, sino también el tejido social italiano y sus costumbres. Bialletti sigue siendo indiscutiblemente uno de los iconos del diseño italiano más respetados.

La cafetera tiene un diseño muy reconocible: un cuerpo octogonal que se estrecha a la mitad, en el punto en que se encuentra la rosca que separa la parte superior de la inferior. En ese punto se incluye el depósito para el café y el filtro, diseño inspirado directamente del funcionamiento de las lavadoras. Esta característica se ha mantenido inalterada a pesar de las múltiples variaciones en el diseño con el paso de los años.


El funcionamiento de la Moka Bialetti se basa en la producción del café a través del vapor. En la parte inferior de la cafetera se colocan el agua y el café en dos depósitos separados, el del café contiene además un filtro. La parte superior es una cavidad vacía, que únicamente incluye en su interior una pieza troncocónica hueca, conectada con el depósito de café inferior. Al calentar la cafetera, el agua de la parte inferior, entra en ebullición, «el agua en el depósito inferior empieza a hervir, convirtiéndose en vapor. Con la temperatura va aumentando la presión del vapor, lo que empuja al agua hacia abajo (el aire/vapor está en la parte superior y el agua abajo), lo que obliga al agua a subir por el tubo de la canastilla y pase a través del café, transformándose así en café filtrado que sigue subiendo gracias a la presión de vapor hasta llenar el depósito superior»(1). Esto hace que el agua atraviese el filtro y llegue al café. Al mezclarse con éste asciende por la pieza troncocónica, dejando únicamente el café líquido sin impurezas.

Texto de la publicación:

Jesús Torné http://torneartdesign.blogspot.com.ar/2014/03/los-autores-y-sus-obras-bialetti-y-la.html

Bibliografía y fuente: 
Morteo, Enrico. «Diseño, desde 1850 hasta la actualidad». Electa Mondadori. Milán 2009
Myron Joshua, I need coffe: «The Story of the Bialetti Moka Express». www.ineedCofee.com
León, Ricardo. Asignatura «Historia del diseño Industrial». Aula de historia del diseño, Estudios Superiores de Diseño. Escuela de Arte de Sevilla.

(1) corrección de texto ralizado por D.I. Javier Castorena Davis 01/09/2018.

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